2006年初，网络上流传着一段恶搞视频，那就是由电影《无极》改编而来，作者为胡戈的《一个馒头引发的血案》。然而，直到一部名为《老男孩》的视频短片的风行，这种故事生动、制作精良的网络短片，才第一次真正有了属于它的名字：微电影。至此，伴随嘈杂的噱头以及猎奇的心理，微电影在国内掀起了“人皆可微”的风暴，不但占据微博与各大视频网站的重要位置，而且吸引姜文、贾樟柯等一批大牌纷纷“下海”。

的确，在今年3月末的一天，北京就同时有4场与微电影有关的活动；青海卫视特意开辟“幸福微剧场”，一档专门的微电影栏目；在地处东北的沈阳，微电影也成为铁西警方宣传“警民鱼水情”的新舞台。不过，自从诞生以来，微电影便不断被广告包裹，以至于很难在“艺术”与“商业”之间找到完美的平衡点。

更可怕的现实是：一方面是视频网站的内容需要与广告商越发猛烈的砸钱势头，一方面却是沈阳微电影行业因佳作缺失而年倒闭300家工作室的现实。人们不禁要问：沈阳微电影，你究竟怎么了？

从当年的恶搞视频，到当下的投资热潮，微电影的商业潜力被不断挖掘。

5月23日清晨，一场淅淅沥沥的小雨如期而至，瞬时让气温骤降至10摄氏度以下。然而，在棋盘山的关东影视城门前，身着深蓝色保安制服的张伟却大汗涔涔，不时挥舞着双手指挥那些成群结队、等待入场的微电影剧组。

从《一个馒头引发的血案》到2010年的《老男孩》，当年如做贼般在夹缝中生存的微电影，如今已然变得备受青睐。掀起这股浪潮的，正是“如饥似渴”的视频网站，以及被点燃了激情的一大批广告投放企业。从雪佛兰的《老男孩》，到凯迪拉克的《一触即发》，影片的成功均为广告商带来出其不意的效果。一时间，微电影市场方兴未艾，众多广告品牌趁热打铁，专业制作团队开始寻找着自己的角色。

然而，正当全新的商业模式被开启时，微电影却迷失在由时尚制造的商业迷阵中。

【直击】

拍摄过程与电影无异

由于刚刚那场小雨，棋盘山本就潮湿的空气变得愈发冰冷，肆无忌惮地侵袭着镜头内那些身着单衣的演员们。导演李川紧盯着眼前的摄像机，一会儿示意场边的“道具”加大鼓风机的马力，以营造出大风的效果；一会儿，又让摄影师再次选取拍摄的角度，以便在最终的制片过程中增加多一种选择。他们正在拍摄的，正是根据“贺岁片”概念并如法炮制，但却更加短小精悍的微电影。

在剧组的周围，等待下一场戏的男主角，正抓紧时间闭目养神，其他的临时演员们，则三三两两聚在一起说戏。这时，几位临时演员的“红脸蛋”装扮，吸引了几名游客的注意力，随即纷纷要求与其合影留念。拍摄的间隙，李川说这是一部穿越题材的微电影。

关于微电影的概念，李川说那就是故事生动、制作精良的网络短片。“微，并不是弱小，而是精妙。电影虽短，但却样样不能少。”李川说，现在比较公认的说法是，微电影的起源可以追溯到由胡戈在2006年炮制的《一个馒头引发的血案》，也有人认为真正赋予微电影生命的，应该是让筷子兄弟一举成名的《老男孩》。

不过，在并非科班出身的李川看来，早在电影发明之初，艺术院校学生的毕业作品，往往就是以“微电影”的形式出现的。“我记得那是2002年，陈凯歌导演参加戛纳电影节时，也曾拍过一部短片。”李川说，那是一部由15部作品组成的名为《十分钟，年华老去》的短片集锦，“因为创意新颖，得到不少媒体的赞誉。”

往更早说，卓别林的绝大多数作品，甚至是作为婚礼跟拍延伸的爱情短片，李川认为都可以算在微电影的范畴内。“其实，真正赋予微电影生命的，应该是视频网站。”李川说，那还是在2010年初，因为国家广电总局严查美剧，导致视频网站对内容需要如饥似渴。与此同时，以《老男孩》为代表的微电影，因为故事动人加上制作精良，很快受到以优酷为代表的视频网站的青睐，“双方一拍即合，微电影在一个恰当的时机，找到了一个恰当的东家。”

【困扰】

微电影初期叫好不叫座

因为环境相对宽容，所以影片内容往往更具个性，但微电影在形成初期却只是叫好不叫座。

中午12点整，李川终于说“OK”了。忙碌整整一个上午的10多名演员，一边整理着服装和手中的道具，一边扭晃着几乎快要散架的身体，朝食堂走去。直到这时，作为“冰川工作室”的实际负责人，肖冰没有顾得上一旁的李川，却来到已坐在摇臂上一个上午，同样已经近乎麻木的摄像师旁，保护他落地的同时顺道递上一根香烟。

众所周知，胡戈在2006年炮制出《一个馒头引发的血案》，但更多的人不知道在那一年还有一个“冰川”组合，同样推出了《邂逅》、《相聚三十年》的网络视频短剧。这个组合的两名成员，一个是学计算机出身的李川，另一名就是1997年在南京铁道医学院临床医学专业毕业的肖冰。

然而，对于当时的“冰川工作室”而言，虽然作品也获得不少的点击率，但却并没有给他们带来任何实际好处。

肖冰说，最初拍摄微电影是因为对摄影设备的爱好，因为家庭的熏陶导致他对摄影设备情有独钟。“那时，我与李川的结识，也正是因为这个共同的爱好。”肖冰说，那时他与李川拍摄微电影大多从玩票出发，大到导演、编剧、摄影，小到灯光、美工、剪接，样样亲力亲为，虽然花费不小但却并不惊人。

肖冰说，微电影的审查环境相对宽松，所以那时的作品也往往更具个性，也就更难谈得上“功利”二字。

与此同[FS:Page]时，因为拍摄的影片越来越专业，由此而来的就是对设备的更高要求，“冰川工作室”遇到了前所未有的资金难题。肖冰说，在拍摄完《邂逅》与《相聚三十年》之后，他们发现手中的设备已经很难适应拍摄的要求。另一方面，他们依然需要依靠自己的工资来维持家庭生活。

然而，机会很快就来了。2009年末，先是优酷因为盗版问题遭到起诉，再就是随着3G网络的快捷与便利，让以《老男孩》为代表的一大批故事动人、制作精良的微电影在网络风行，也让不少企业从中觅得了久违的商机，并迅速将大量的广告投入到这个新兴的商业模式中。

【调查】

接踵而至的微电影大军

不仅仅是肖冰与李川，甚至大牌导演或是普通草根，都可以拍摄带有自己鲜明烙印的微电影。

差不多半个小时后，午饭以及短暂的午休时间结束了，拍摄现场再次显得紧张急促，李川也回到显示器前，再次指挥拍摄。在场地的一旁，有一名手持DV的摄影爱好者，同样在为拍摄微电影而忙碌着。李川说，这样一个看起来有些寒酸的摄影组合，如今正在成为以大学生为代表的一群微电影制作人的代名词。

这名摄影爱好者名叫高飞，与镜头内的几名演员一道，来自沈阳音乐学院南校区。高飞说，他拍摄的同样是爱情题材微电影，但与李川那种近乎专业的拍摄团队不同，他只是希望在临近毕业的前夕，借此留下对沈阳的记忆，以及同窗4年的友谊。

不久前，他的同学以时代为缩影，着力表现人们那种身不由己的感觉，拍摄出一部名为《面具人》的微电影。因为故事贴近现实，而且全部是学生自导自演，很快便被拿到优酷上，并迅速获得不菲的点击率。“这部电影的成本只有几百元，其中还包括演员化妆以及盒饭费用。”高飞说，只需要一部DV或是单反相机，就能拍摄出不逊于胶片的效果。

而在更早前，由航空学院的张德托夫所拍摄的《完美动物》，在勾起人们对学生年代回忆的同时，在互联网上同样获得不错的点击率。肖冰说，目前国内网民数量已经达到4亿人，其中网络用户规模就有2.4亿人，“微电影的魅力就在于，只要具备一定的观赏性，或者是能够较为明确表达思想，就会有数以万计甚至亿万次的点击率。”

同样是在23日，在和平区太原街道沈阳站社区，居民们也是人尽其才，共同以微电影的表达方式，用手中的DV记录身边的大事小情。当天，在社区的办公室里，居民们围坐在电脑前，不停对前一天的拍摄镜头指指点点。至于拍摄微电影的初衷，社区书记张小欣说，记录百姓的故事就是记录社区的发展，“通过拍摄微电影，整个社区看起来也更加和谐了。”居民整整忙活一个多月，社区内居民董志勇题写了片头和片名，学过话剧的李沙过了把导演瘾，有一定文字功底的丑晋宁则负责剧本统筹。

就在5月9日，沈阳铁西公安的首部微电影《微笑沈阳》，也在互联网上与沈城百姓见面了。同时，今年时逢沈阳化工大学甲子生日，该校也在以“笑盈校庆，共谱华章”为主题，征集微电影作品。

【疑问】

植入广告缘何青睐微电影？

一方面是拍摄者对于艺术的追求，一方面却是拍摄成本的逐年上升，在“艺术”与“商业”之间人们难以取舍。

下午5点，完成了所有镜头的拍摄，李川和肖冰与所有演员一一道别，随即开始整理琐碎的拍摄工具。晚7点，肖冰与李川回到骨科医院附近的公司，他们在2006年租下这里一套两室一厅的民宅，作为他们创建“冰川工作室”的办公地点。肖冰说他没有独立的办公室，茶几上则是爱玩茶道的李川的最爱，一套褐色的紫砂茶具。沙发所在墙面上“大展鸿图”的牌匾闪闪发亮。惟一让这里感觉到有科技气息的，则是散落在两间卧室内的10多名幕后制作员工，他们人手一台笔记本电脑，大多是与肖冰一样有梦想的年轻人。

虽然，这里并没有出品过像《老男孩》那样红的微电影，但铁质防盗门内侧的联系电话中，八一电影制片厂、长春电影制片厂，以及小马奔腾、华谊兄弟甚至是京东商城，都是肖冰的客户。肖冰说，微电影在初期不被社会接纳，主要是因为猖獗的盗版问题，“往往电影还没上映，网络上就已经有盗版了，我们这种小制作怎会有人问津。”

然而，当下的微电影，因为视频网站的内容需要，已经完成了自我救赎。尤其是一部《老男孩》的成功，让上海通用雪佛兰品牌斩获颇丰，并由此刺激一大批广告商的进入。

肖冰说，资金向来是困扰微电影行业发展的重要因素，不断上涨的人工费用以及日新月异的摄影产品，都需要强有力的资金作为后盾。“我们所以能够生存，其实也是缘于植入广告。”在肖冰的电脑中，有一部环保题材的微电影，但在结尾还是出现了某汽车品牌的LOGO。肖冰说，这家汽车4S店成立时间较早，子承父业的新老板又对微电影颇为认同，所以才一拍即合。在另一部微电影中，某移动运营商也始终贯彻影片之中，肖冰说：“这些企业往往具备共同点，不希望借助传统手段进行宣传，而且大部分决策者都是80后。”

的确，一部《老男孩》让雪佛兰科鲁兹人气爆棚，保时捷的《私信门》更成为教科书般的商业企划教材，就连桔子酒店也因为微电影而让入住率直逼100%。

中国微电影协会执行会长周凯说，传统的广告大多属于“填鸭式”传播，“观众往往有被强迫的感觉，尤其对于性格更为独立的80后与90后。”但是，难道微电影的植入广告又真的非常巧妙吗？对此，35岁的新生代导演陈伯坚说，在不久前他所拍摄的微电影《灰机灰机》中，广告商明确提出飞机必须是指定品牌，而且对品牌出现镜头数量有着严格规定。而在更早前，由凯迪拉克投资的《一触即发》中，虽然90秒的微电影看起来充满悬念，但观看过影片的人大多有“这不就是延长版广告”的惊呼。

【深思】

沈阳去年关停300家工作室

由于准入门槛低，以及受到广告商的热捧，一大批鱼龙混杂的微[FS:Page]电影工作室进入到微电影行业的淘金大军中。

晚9点20分，看过当天全部的535个镜头后，肖冰和李川开始准备他们的晚餐。肖冰说，因为工作向来要到深夜，所以晚餐大多在公司解决。晚餐非常简单：每人两包方便面，外加每人一根火腿肠和一个荷包蛋。不过，对于微电影行业而言，当下所遇到的瓶颈，并没有他们的晚饭那样简单。

周凯说，国内微电影行业将在2014年形成700亿元的市场蛋糕。然而，正是因为资本的逐利本性，尤其是准入门槛较低的微电影，众多的淘金者短时期内让整个行业看起来鱼龙混杂。肖冰说，行业内部竞争异常惨烈，互相诋毁、压价时有发生，“这个市场相对不透明，也是造成这些因素的原因。”

肖冰说，拍摄微电影的成本支出，主要是人工与设备两方面，“人工暂且不说，设备的淘汰率也是最快的。”肖冰说，几千元的DV到上万元的单反，以至于数十万元的专业设备，都可以进行日常拍摄。但是，更加专业的设备以及好的创意，却往往不是那些小工作室所具备的。但是，往往那些大一些的工作室会通过“价格取胜”，以至于行业进入恶性循环。

肖冰说，2010年沈阳最多时有大大小小500多家工作室，然而到今年初只剩下不到200家。“这也就意味着，沈阳在去年关掉300家微电影工作室。”肖冰说，即便这样，市场依旧不景气，“大部分工作室，都在做婚礼跟拍，或者企业专题，能拿出手的作品并不多。”

此前，“创想天空”工作室的情况便大致如此。负责人魏巍说，工作室成立于2008年，但几部当初投入不菲金额的微电影作品，并没有收到市场预期。因为没有在业内叫得响的作品，又没有资金追加投入，继而导致企业生存步履维艰。一度，工作室只能依靠与婚庆公司合作，最终只能在去年选择退出市场。

正当一些地方微电影工作室因为广告问题而驻足不前时，以土豆网为代表的视频网站，却在抓紧时间进行跑马圈地。土豆网原创中心总经理刘思铭说，未来土豆网将会更多挑选名演员进行大制作，并每月推出一部微电影。华影盛视CEO赵雨润也公开表示，该公司将增加一个“微电影部”，迅速“做大市场规模、抢占先机”。

在肖冰看来，当下微电影所遇到的问题，却是因为植入广告更多参与微电影创作，继而导致大部分微电影在漫无目的地向消费者灌输品牌信息。肖冰说，最理想的广告植入方式是，广告商告诉制作企业他们的产品，然后制作企业围绕产品拍出来一个创意十足的微电影，“可是大多数广告企业的做法相反，往往是将现成的作品硬塞进广告，最终导致微电影看起来有些不伦不类。”“正所谓，客大欺店。”肖冰说，好比他手中一部不错的微电影，因为企业老总认为对树立品牌无益，剧本至今仍在修改当中。有公开报道显示，在与胡戈合作的七喜，也是因为同样的原因，最终导致双方停止合作。所以，肖冰认为，在广告商独大的当下，在微电影的博弈中，很难找到艺术与商业的完美平衡。“绕来绕去，微电影回到起点。”一边吃着方便面，肖冰一边品味着早已无味的微电影。