在VR变现这条道路上，人们开始越来越多地瞄准一条新的通道：通过与影院的连接来变现。
三方诉求催生VR院线的火热
就在12月5日的艾葵司发布会上，关于VR院线这块市场的潜力，VR交互影厅解决方案提供商艾葵司CEO陈鑫提到：
“一部科幻片的票房是5-15亿，有接近2000万-5000万的观影人次，如果能有10%转化到VR影厅观影，那么就意味着200万-500万的人次转化。按照VR影厅的票价是普通电影的三倍，如果全部转化就可以为影片带来30%的票房提升。”
在陈鑫看来，做VR院线，这事行得通。
另一方面，影院自身也在催生这样的需求。
2016年，全国院线的银幕数涨了17%，票房却只涨了4%，这说明院线的增长已经超过了观众的增长，越来越多的影院开始出现了资源闲置的问题。
为了盘活更多的闲置资源，影院自身也开始追求多元化?
再一方面，影视方也有强烈愿望。
对影视公司来说，IP就是最大的摇钱树。
而VR电影，其更为沉浸的观影或交互方式，为IP的再次激活带来更多可能性。
IP有了，场地有了，观影整体方案解决商有了，合三方之力的商业模式成型。
这样，舞台搭好，只等主角上场，开嗓亮相。
交互式VR电影的火速兴起
这登台唱戏的，当然是VR电影的生产方了。
大体来说，按照VR电影目前的形式，可以分为两大类：
非交互式的VR电影，和交互式VR电影(也成交互式VR电影)。
所谓非交互式的VR电影，指的主要是提前由全景摄像机拍摄好的影片，观众可以坐着，戴上头盔即可观看。
非交互式的VR电影，它和传统电影的观看方式差不多，但不一样的是，观看这类VR电影时，观众可以自由地左看右看上看下看，来寻找自己喜欢的观看角度，仿佛置身于场景中。
由于这类非交互式VR电影的制作方主要来自传统的电影拍摄团队，因此在拍摄手段上，大多还停留在传统电影的叙事手法，而在发掘VR的独特性上，进展寥寥。
于是，人们又开始将眼光对准新的风口——交互式VR电影。如此，以游戏人为主要制作方的交互式电影开始逐渐兴起。
就在艾葵斯近期公布的即将上映的三部原创大空间VR电影中，无一不是交互式的VR电影类型。
观看此类影片时，观众不是坐着，而是站着，需要在一个大空间里走动，扮演电影中的一个角色，并与其他人互动。
“这类VR影片，既像影片，又像电影，它比电影多了游戏元素，比游戏多了电影场景。很有意思。”刚刚完成交互式VR电影《商旅奇缘》的基因互动CEO谢飞说到。《商旅奇缘》刚刚被艾葵斯选中作为头部影片即将公映。
谢飞是一名拥有丰富经验的游戏制作人，创有VR游戏公司基因互动。“如何将游戏的交互与电影的故事进行完美的融合”，这是他最近思考得最多的问题。
交互式VR电影的三大特点
那到底交互式VR电影是一种什么样的体验呢?
相比非交互式的VR电影，交互式电影有这么些特点：
1.剧情不固定VS固定剧情
2.前期渲染VS实时渲染
3.主动交互VS被动观影
其中，“剧情不固定”是指电影会由多条平行线同时进行，观众可以根据自己的喜好来自由决定剧情的变化。
“有时候我们看电影的时候，明明恨死某个角色了，心里期待着这个角色赶紧死。可是，导演就是让他不合逻辑的活着。没办法，传统的电影，你改不了剧情。”基因互动创始人谢飞说到，“要是我可以选择，我就会让这个讨厌的角色赶紧挂掉。所以，这就是电影的2.0阶段，你可以改变故事的走向。”
第二个特点：实时渲染，也就是说随着观众走动时，他所看到的画面是不一样的，不仅角度不同，而且有远有近。
“这样就能真正融进去了，你是真正置身在电影发生的场景里。”谢飞解释到，“别小瞧交互式，它现在的发展正在尽可能地接近电影的效果。”
而第三个特点，主动交互。这是指观众能真正跟电影场景中的人物和环境发生互动。
“有了交互，这真的比呆坐在那观影体验好太多了。你比如说，电影场景里有海底的鱼儿，那你真的就可以站在海边逗逗这些鱼。”谢飞说到。
关于对交互式VR电影的想象，有从业者来过这么一段精彩的描述：
“当你进入电影的场景时，汤姆汉克斯或者安妮海瑟薇可能就在你身边，甚至还有可能向你点头致意。
一只萤火虫飞来，你可以用手指与它互动。
你可能像坐滑翔伞一样飞过一片森林，可能在枪林弹雨中左躲右闪，也可能在海底与大白鲨擦肩而过。
你可能站在一个岔路口，选择向哪里走将决定你看到的故事。”
理想很丰满……但现实很骨感。
想要真正做好交互式VR电影，不蜕几层皮，根本连门路都摸不到;即便是蜕了皮，也就是半推开门的节奏，想要继续往里进，还得抽筋剥骨。
这就不得不说到交互式VR电影在制作中遭遇的四大难点
交互式VR电影制作的四大难点
具体来看，这类VR电影的四大难点主要包括：
1.剧本
2.观众的引导
3.交互的推敲
4.时间
先看第一个问题，剧本。
用一句总结就是：传统电影的剧本难度<非交互式VR电影的剧本<交互式VR电影的剧本。
形式决定内容。
传统的电影的呈现方式是二维的，非交互式VR电影的呈现方式是三维的，而交互式VR电影是三维+互动的。
所以，交互式VR电影剧本的难度，主要来自三维和互动两个方面。
就三维举个例子：
传统电影是分镜的，导演可以决定电影是特写还是远景;但VR电影是全景的，没有所谓的特写和远景了，脚本到底该怎么做呢?没有人知道。
再看互动方面：
看传统电影时，10分20秒，所有人看到的都是同样的场景，同样的人物和同样的剧情。
可交互式的VR电影不一样了。观众可以自行选择进入不同的房间，或者在十字路口偏要向右转而不是向左转;这样一来，观众们每个人看到的内容都就不一样了。
在这种情况下，又该对剧本和剧情进行把控呢?如何设计不一样的故事线呢?这都是写剧本的人要面临的全新问题，而不仅仅是游戏人所能解决的问题。
因此，在这类电影的策划初期，更多会从游戏和电影结合的策划角度出发，而非单一电影策划。
第二问题，观众的引导。
“在一个故事里，你需要对观众有提醒，但又不能让他有出戏的感觉，这就需要合适的引导，但这个合适，真的很不容易。光一个小细节，我们都得来回改十来遍。”对于交互式电影观众的引导，谢飞很头疼。
据他解释，由于在VR大空间中，观众的注意力是分散的，可能左看看，右看看，但是剧情得不断往前推进，不能停，怎么办呢?这就需要引导。但想做到既有融入感，又能把控住观众的注意力，很不容易。
“最初的时候，我们尝试在每个人头上放一个小娃娃来引导，效果不太好;之后又尝试杜比音响，但给定的环境下，音响不能做到人人一个，而影院统一的音响又会影响其他人的体验;这之后，我们又改为场景里本来就有的物体;还好最后终于找出了个比较不错的解决办法.“
除此，交互在谢飞看来更是难点。
第三个问题，如何自然的交互。
“现在一谈交互，就好像是得手里拿着个什么东西，其实不是的。交互真正需要思考的是，你到底需要在多大层面上进行，如何避免没用的伪交互，而设计出能提升观众感官满意度的真交互。”谢飞说到，“交互的另一个层面，是指你和场景之间的关系，比如你往那看，某个物体才动，你不看，他就不动。这种情况也是有的。”
此外，在交互的问题上，还需要解决的一个问题——无交互。
比如，观众迟迟没有交互，剧情要不要继续，要不要推着观众往前走呢?
而第四个问题，时间的把控，也是一大难题。
考虑到交互式VR电影的制作成本，影院的翻台率，以及观众的心理感受，交互式VR电影一般时间在20分钟左右。
剧情占多少时间，交互又要花去多少时间?这些都是相较于传统电影，会考虑得更多的问题。
“如果要把所有点都考虑到，还得让人舒服，唉，这个也不容易啊。”谢飞感慨到，“我们所有人的加班加点,还是有好多需要改进的地方.最终上映的电影预计在20分钟左右，要掐着时间改进的地方就更多了。”
“不过，真的是太太太太刺激了，Amazing!”
“起码我觉得这是一个值得尝试的东西。”谢飞说到，“我很看好这波新的电影机会。”
