12月8日，2016 NAB Show Shanghai在中国上海浦东嘉里大酒店已进入第三天。本次活动由国家对外文化贸易基地（上海）国际高科技文化装备产业基地（TCDIC）与美国国家广播电视业协会（NAB）联合主办，旨在为跨媒体行业奉上一场接轨国际智慧与创新的“盛宴”。在特色论坛—国际VR内容创作者峰会上，好莱坞资深VR电影人查克•佩尔发表了主题为《虚拟现实的IP发展及好莱坞应用》的演讲。


查克首先跟嘉宾介绍了他们公司，包括有两个总部，一个坐落在达拉斯德克萨斯，一个在加州。今天的内容是在VR领域的IP，也就是脱胎于VR的IP。今天很多优秀的导演所拍摄的作品和创作的内容，围绕品牌、电影和广告社交产品，以及社交成本所创造的内容。作为一个摄影公司，最感兴趣的就是讲故事。公司有60多个以VR为基础的项目。VR的经验始于三个内容，一个是商业广告，一个是短电影，还有一个是进入式体验，包括主题公园，以及主题娱乐项目。
 
谈及三年前，查克介绍说他们是首家或者是首批参加奥克勒司的一个项目的。当时看到VR是讲故事的一个自然的延伸，同时也是所有商业领域的自然延伸，作为导演，作为内容的创造者， VR是业务的自然延伸。现在大家讨论VR的时候，不可能避而不谈地理的一些VR体验。VR咖啡馆在中国很受欢迎，在美国也逐渐受欢迎起来了。进入式的内容，对他们而言，创造一些内容去适合主题公园的需要是非常重要的。因为这种思维方式和VR非常像，在VR中可以感受到非常灵活的体验，这种方式也能够更好地做VR。公司下一步就是自己拍自己的故事片，要有独立的IP，让这个IP变成一个电影或者比电影更加大的项目。刚开始在做VR的时候就非常幸运，第一个项目就是《环太平洋》。这是一个最初与电影联系一起的VR体验。还有《饥饿游戏》也是一个虚拟现实的体验，是一个在多平台上发布的东西。VR这个经验太真实了，就觉得真的是身处其中。品牌必须要迈出这样的一步，他们的IP其实就是他们的品牌，也要进入到这个VR的世界之中。
 
查克认为，VR的项目肯定会越做越好。VR重要的是故事，没有故事，只是有噱头的话，或许没那么完整了，就是很破碎的感觉。这是一个创作的过程，最大的挑战之一是故事在哪里？创新和创造力从哪里来？他们有很多竞争对手，但是公司不把他们叫作竞争对手。品牌创造VR中的IP，都是希望它们能够长青，能够有生命力。人们想看很好的内容，但是并没有很好的内容，这是工业现状一个大的挑战。首先应该从创作内容着手，然后寻找合作伙伴，这样才能创作一些给人带来惊艳感觉的IP。
 
从书籍到电影也是一样的，一般人们会觉得书就是潜在的电影方面的一个品牌或者系列。那个时候估计也没有人想到从书中会走出这么多个在人们心中留下深刻印象的角色。这个市场过程或许很漫长，10年、15年、20年。现在VR的发展是非常迅猛的。这个是令人激动又充满挑战的。并不是每年或者每月在更新想法，而是每天都在更新想法。VR电视现在已经开始面世了，有一些对于故事片的资金，还有一些其他的VR电影的资助项目。要颠覆传统的创作过程，才能做出VR电影，在电影业是非常难的。需要不断地思索如何去创作内容，VR是整个故事一个重要的部分，不是只是叠加在电影上的一个内容而已，VR一开始就非常重要。就像是在最开始的一个创意或者一个想法一样，尽管有人不同意，但是这是一个想法。思维一开始就应该是这样的，把VR的这一部分和故事片的这个故事的内容结合在一起，成为一个完整的生态系统。
 
最后，查克总结了今天的演讲内容，好莱坞正在进行不断地尝试。从漫画到电影、书籍到电影和游戏到电影。这些对于他们来说有一个非常简单的想法，从VR到电影其实很简单。现在正在改变未来电影产业制作的一个模式是非常令人激动的，在最开始的时候就要有VR的独立的IP，能够自己生存，独立存在。还有包括拓展的方面，比如有了这个IP后，能够让它产生系列的效应，品牌的效应，在未来继续存在。