在2016上海网络视听季第八届中国网络视听产业论坛上，50多位嘉宾现场探讨了如何把握网络视听产业新趋势、网络视频如何制作付费网络大电影、如何打造精品网剧、如何寻找下一个现象级网络综艺等目前视频网站面临的核心问题。AsiaOTT小编将核心观点整理如下！
一、如何把握网络视听产业新趋势？VR和人工智能是重点
对于广大的网络视听产业从业者而言，怎样才能把握网络视听产业的新趋势呢？
易观副总裁娄洋认为，当下产业内的从业企业，应把更多的时间和资源放在两个点，一个是如何让用户付费，提高用户的付费程度；第二个是在内容上做更多的创新，提高内容的质量，而付费的基础与内容的提升密不可分。
耀客传媒创始人、董事长吕超表示，尽管今年的暑期档并没有在网络的高速发展当中开始一次大家预想当中的盛宴，这其实带给大家更多的思考，可能需要更多的盘整机会。这不是产业的问题，这是内容的问题，相信电视剧、网络剧都有“大小年”之分，而盘整会带来更大的机遇。吕超表示，他非常看好明年和后年中国影视剧的市场，从电影市场来讲，我超过美国的本土票房应该就是在一到两年的时间，然后电视剧的产业规模超过美国的产值也应该大概在三到五年的时间就可以完成。当然这种数值上的超过不是追求的目标，希望能够有网络繁荣相匹配的内容产业繁荣发展。
华特迪斯尼中国数字娱乐部副总裁、总经理王沁指出，尽管网络视听市场发展迅速，但这一切才刚刚开始。迪士尼内部做了一个系数，也就是说分析在家庭数字平台收看视听内容的消费比上票房的收入。如果拿这个数据来看的话，中国在2015年去年的时候，整个在家庭视听内容的消费是在8亿美元，比起去年的票房，系数是0.1，预计今年这个系数将达到0.2。但如果看美国、英国和日本，这个系数的话，美国是1.8，英国是1.8，日本是3.3。从这一点来看，中国网络视听市场还有着非常大的潜力。
咪咕视讯科技有限公司CEO王斌则从运营商的视角乐观指出，2015年的时候，整个视听产业的规模大概5300多个亿，2016年这个规模将持续增大，为什么呢？有一个观点，从运营商的视角来说，4G发展比较快的运营商，已经把视频作为拉动流量的主要手段，并且有一些地方已经把视频业务作为它的基本业务进行推动，运营商和内容产业的结合一定会推动整个市场快速的发展。王斌还预测，VR和AR的技术一定会成为我们视听行业的新宠。第一季度，全球VR产业的投资总额将近20亿美金，来自中国的资金是10亿美金，这是一个比较重要的产业。
聚力传媒高级副总裁曾钢认为，VR未来会变成视频行业的一个标配。随着技术的提高，多终端更丰富的观看体验会变成一个视频平台的标配。在此之前，聚力传媒已经有一款叫聚VR一体机在销售，在苏宁的门店里面都有VR的演示厅。
中国文化产业投资基金高级副总裁钟文明与之抱有类似的观点，他表示，网络视听这个行业的发展一直是受技术的推动，从过去来看，最大的一个变化就是移动互联网，移动互联网改变了产业链条的每个环节，包括终端，甚至有些环节都没有终端了。未来有两个因素可能极大地改变视听体验，一个VR和AR，另一个是人工智能。
二、网络视频如何制作付费网络大电影？
中国文化产业投资基金董事张驰表示，如果按照2月的数据来讲，现在市场的渗透率相对于付费用户，相对于单月的覆盖来讲就是8%的渗透率，它超过了这个数字的时候是处在飞速的增长阶段，就像第一个五百万用了很长的时间，但是第二个一千万只用了半年，所以整个产业阶段并不一样，所以他会洐生出来的东西就不一样。
著名制片人焦爱民表示，最近这几年很多人都在做电影，各种电影基金，买各种大IP，因为电影产业形成了完整的产业生态环境，大家在里面可以获取自己正常的收益，甚至更高的收益，所以有更多优秀的人参与到这个行业里面。现在我觉得网络视频正在进入这样的时代。我最近经常会碰早一些好久没有见的朋友，问你最近干什么，他们说网大，我觉得这就意味着这个产业的春天已经来了，在这个时候我们应该把我们的精力和时间投在新兴的市场里面，去成为这个市场里面的爆款。
著名编剧导演张承表示，院线的观众和网络视频的观众观影心理还是有一点不一样的，院线的观众希望看到比较震撼的画面，视觉上的大餐，有这样的需求。硬件不同，所以在网络平台上看的人这块的需求相对少，但是对故事内容的需求更大。
台湾电影学者焦雄屏指出，网络视频这件事情是一个非常具有潜力和革命性的转折点，大部分的讨论还没有谈到这个转折点会对整个影视界冲击到什么样的地步，在我们来看这是非常长远的，就在这几年可以看到端倪的，每一个新的平台开始的时候都会产生一种保守或者是抗拒，甚至是害怕。
三、如何打造精品网剧？
《余罪》总策划于淼认为：“对电视台来说还是大部分网站来说，他们都希望自己的内容既可以让80岁的老人看，也可以让8岁的小孩子看，这样就产生了一个矛盾，就是我不能把产品做的极致，我要适合大众的口味，就像吃了改良的菜一样让更多的人容易接受，但是我觉得付费业务对我来说是一个机会，因为我可以像狙击手一样去锁钉一部分我想要的用户。我只需要把我的东西做到最精品，最优质，针对某一部分群体，特定的用户让他接收到，我觉得这个是我下一段创作的理念。”
小糖人传媒总裁朱振华表示，在付费的阶段对整个行业，每个作品的精品化发展有一个特别大的帮助，比如说当观众不愿意为精品付费，或者是为精品愿意付更多的资金的时候，其实反应到整个生产链上更有助于产业的升级。比如说编剧可以更加为了达到想要的效果，可以耐住寂寞，每一位工作人员都是为了达到精品更加努力去做事，因为大家最后是认可的。
五元文化联合创始人五百认为，网络剧精品化的问题，网剧制作的人员应该向观众要一些尊重，就像一些名牌一样，我们尊重它的文化，尊重它的历史，尊重它的做工我们愿意消费他，因为这个东西是可以去消费，我觉得消费不是问题。现在的问题是我们的东西沉淀的不够。真正的精品化马上就要到来，第一网络剧这两年的重大变化，就是传统行业专业的人才已经进入到网剧的盘子里面，第二个是大浪淘沙，谁做的好还是永远可以走到最后。
爱奇艺自制剧开发中心制片人张妍表示，爱奇艺在前期选择作品的时候，包括前期跟所有的创作者在沟通的时候，我们心里面就有一个想法，我们为什么要做这部剧，为什么要做这个类型？所以精品一定是从一开始就要追求一个所谓的极致。
四、如何寻找下一个现象级网络综艺
爱奇艺高级副总裁陈伟表示，从2014年之前只有两三档网络综艺，到现在各家视频平台至少都有十几，二十档网络综艺，网络综艺也不像以前那样粗制滥造，也不是像电视综艺的低配版一样呈现在大家面前，而且是变成了大家认可的主流的综艺形态。根据各大视频平台已经上线和未来计划上线，在今年的网综统计里面有超过90档，接近一百档。陈伟表示，从市场的纬度来看，随着纯网综艺制作的日益精良市场还有很多更好的发展，受众将越来越广。从2015年网络综艺市场规模大概10亿左右，有机构预测2020年，按照线性的预测，到2020年这个市场的规模有望超过57亿人民币。陈伟表示，下一个现象级综艺一定是在纯网诞生的，纯网的现象级更会以更大投入的出现，也许在明年，也许在2017年现象级的超级网综就会出现。
米未传媒创始人、CEO马东表示，视频网站对于传统电视台来说还没有完成一个最重要的跨越，就是从2B到2C的跨越，VIP收费是坚定不移的方向，在垂直内容的收费领域有没有尝试的可能，是我们整个内容行业的人要去思考的，同时也要获得视频平台给予最大支持的地方。
野火娱乐总经理詹仁雄则认为明星经纪是一个方向，晓映文化传媒总经理姚小莹的答案是粉丝经济，而超级马力工作室掌门人马力则表示，需要周边的配套支撑才可以让老内容嫁接好的商业，把好的商业可以激活好的内容。
酷娱影视CEO哈文表示，现象级的节目有一个特质，就是会让大家竞相模仿，和在这个领域里面产生引领作用，就像在《奇葩说》之前网络综艺大家不关注，但是有了《奇葩说》之后，各个视频网站都开始做网络综艺，都希望能够复制那样一个成功的现象。
唯众传媒创始人、CEO杨晖表示，目前的创新是两种方向，一种方向是推陈，还有一个创新的方向是出新，在这种情况下互联网的产品比电视的产品要多了一个最大的利好，就是有一个及时性创新的特点，及时性的创新我觉得在互联网网综层面上，除了信专业的制作者以外，还要信网友，多一些宽容和试错的成本也许就真的保住了现象级的节目。
银河酷娱文化联合创始人，副总裁胡明则认为，好内容一定是做给大多数人看的。之所以电视人进入网络觉得不适应，觉得有网感这个东西，是因为观看模式，内容适应环境变了。这个网感是找到每个人私下呆着的时候都会感兴趣的东西，从我的角度讲这个东西就是快乐和开心。胡明表示他最开始反对网感是从内容层面，现在支持网感是从观看的环境上面。
自媒体“冷眼看电视”创始人冷眼君认为，网络综艺和卫视综艺在内容制作上面的逻辑和标准其实对于好内容的标准是一样的。好的内容有两点，第一点是娱乐性，第二点是与我有关系，要跟网友发生关系，一定要从内容上面，制作上面，制作的策划阶段的时候跟用户发生关系。
东方卫视独立制片人李文妤表示，现在叫网络综艺叫一次元，但次元屏之前有一根线和所有的在这个次元空间的人还是要牵在一起的，内核和这个次元的人不管是情感，不管是关心的话题是有一根线连在一起的，这个内核无论是传统节目还是网络综艺这个内核是一致的。
爱奇艺计划论工作室负责人王险峰表示，下一个现象级一定还会出现在真人秀的类型里面，更准确的说是我的期待，期待下一个现象级的节目在艺人和素人相结合的真人秀的节目里面。
