近年来,大量引进模式充斥中国荧屏,在这些节目中,有成为现象级节目,让人津津乐道的,也有寂寂无名,悄然衰败。欧美的户外真人秀研发得更早,为何国人似乎对韩国真人秀更情有独钟?SMG博士后流动站节目模式研发博士后马忠君就国内模式市场现状及未来趋势等内容接受了记者的专访。
1、未来模式更重结构冲突
“节目本土化过程中一个很重要的方面,就是要与中国现实相嫁接。”马忠君认为,欧美真人秀和韩国真人秀在内在逻辑上有明显的区别:
欧美真人秀:极致的善、恶、丑、美,经历一个明确的蜕变;
韩国真人秀:契合了中国人的情感逻辑,没有太大的逻辑冲突、利益关系,情节细腻。
“国内节目既要有韩国节目中的情绪逻辑,又需要一些比目前韩国真人秀更有戏剧性的东西。”马忠君认为,基于地理位置、文化以及观念的接近性,韩国模式更适合中国观众的口味。但未来,节目更需引入一些欧美模式中结构力强、冲突力强的规则和情境。“在一些环节性、制作标准、制作规范的东西向欧美方面靠拢,将韩国模式与欧美模式结合起来。”
2、邓超100万/期,不正常
韩国跑男刘在石做一期节目6万多人民币,而国内跑男邓超做一期节目要100万。
“整个韩国跑男团队所有人的总费用也比不上邓超一个人的费用,在这个情况下,所有人都在为明星打工,明星成为了节目最大的成本和投入,这是不正常的。”
马忠君认为,国内电视台重度依赖广告是其症结所在。“与国外素人真人秀大行其道不同,国内节目中只有明星加盟,广告商才愿意赞助。”
目前,电视市场需求处在一个“极致化”状态,明星广泛参加真人秀也是市场在起作用,是市场内在的规律。“随着这一波真人秀退潮后,素人节目可能会是一个新的热点,但下一个热点什么时候到还不能确定。”
3、独立制作人:好生产力需要好制度
今年,东方卫视由独立制作人制作的新节目一档接一档,通过台内各种培训和学习,制作团队的能力也在逐渐提升,在真人秀的游戏设计、人物选择,以及性格刻画,都有了明显的成长。这一点在其最近播出的《极限挑战》节目中深有体现。
独立制片人制度是去年SMG新一轮体制改革中,围绕做强东方卫视,加强节目制作团队,而推出的内部制播分离制度,组建了责权利更加集中的18个独立制作人团队。
马忠君表示,“任何一个制度的设计都为了激发人的主观能动性,不管是独立制片人制,还是制播分离,或者其他各种各样的制度,能够让专业的人士尽情地在专业领域发挥到最大,得到最好的保护,这一定是一个好的制度。而先进的生产力必须要有一个好的制度配合。”
4、政策管控切忌一刀切
从“限娱令”“限真令”,再到刚刚的“限主持人令”,广电总局一直都“好忙”。可见,在政策管控下,国内真人秀的日子会越来越不好过。
“一方面是观众的需求、市场需求,一方面也是节目模式、整个产业的需求。”马忠君认为,“总局在一个事物兴旺、混乱的时候给予一定的规范性的、方向性的引导,这是政府的职责。目前这个状态下,确实需要有一些规范性的引导。”但另一方面,相关的政策规范和政策制定也需要有一定空间性和选择性,而不是一刀切。
5、联合制作探路原创
“中外之间的合作诉求和方式正在发生变化。”
这一年,韩国模式席卷荧屏,《跑男》爆红。联合开发制作成为热门话题。不同于欧美模式,韩方提供的大多是“人肉宝典”,而中方则多出于成本、文化、市场的角度考虑,选择引入韩国模式。
马忠君表示,联合制作实际上是一种近身的学习,近身实地化的、人肉化的表现,但经过这个时期后,我们需要走一条自己的路。
这条路就是中国原创模式。“节目模式创意是整个成型、配套的东西。目前,国内并没有配套的土壤和整个框架、系统,所以原创模式输出很难变成一种产业。
然而,马忠君也乐见很多国内模式已经开始输出国外,“比如,《挑战麦克风》《中国好歌曲》等,这也是一个好的开始。”