乐视何凤云：只做正能量的东西 无惧广电管控

5月19日「女总裁的贴身高手」在京举办开播发布会。本局特工受邀前往，与乐视影视互联副总裁何凤云女士对乐视影视的态度进行深刻对话。

精彩观点：

「乐视生态图中用户是占据中心位置的，而生态的第一圈是平台＋内容＋终端＋应用，这四个词是乐视最核心的价值。」

「乐视生态让一个IP不同的价值文本都能在这里面产生价值。」

「三观不正的剧是没有价值的，只能是昙花一现或者说哗众取宠。」

详细访谈：

乐视是一家平台性公司

记者：在最早固有印象中乐视是一家视频网站，但后来越来越多元化，提出一些生态的主张，甚至一些超前的产品，您是怎样定义乐视的呢？

何凤云：所有的超前都是现在正在发生的，而且也在颠覆着相关的行业。比如之前乐视要做电视，行业都不理解，一个是互联网公司要做电视未免太自不量力了。这是三年前发出的声音，但乐视真正出了电视之后，你会发现它颠覆的是传统电视机产业的商业模式，乐视做的电视是内容服务终端平台。

乐视不是一家视频网站，是一家平台性公司，同时也是一家生态公司，在乐视生态图中用户是占据中心位置的，而生态的第一圈是平台加内容加终端加应用，这四个词是乐视最核心的价值。平台的内容衍生出来的有乐视影业、乐视自制，还有很多像音乐、体育这样的内容的属性的；终端乐视有超级手机、超级电视、汽车，这三大终端硬件解决用户的生活场景的覆盖问题，是我们输出的出口；同时乐视的应用商店，它恰恰是一个APP的阵地，在你的终端上可以下载各种app去应用，还有乐视的平台技术，你能看到它颠覆着行业的模式。

那再外围能看到乐视内容有乐视影业、乐视花儿、乐视自制......这样的公司，终端我们有乐视智能，里面有乐视移动，有专门做TV的，做手机的，做汽车的，还有做车联网的；应用这里我们有乐视互娱，其他还有乐视金融等等，这些都是生态圈，这个圈里又是互相推动的。

乐视IP3.0生态时代已经到来。

记者：发布会中，发布的IP3.0是怎样一个概念呢？

何凤云：首先，乐视是一家生态公司，有了生态公司这一概念，我们才分享出IP3.0进入生态圈这样一个理念。我们不是投资做一个剧，我们希望乐视生态让一个IP不同的价值文本都能在这里面产生价值，同时让更多的伙伴在垂直领域中能够找到自己的位置，获得更多的收益。

以前做一个剧可能发行完就结束了，这叫做版权模式，现在一个IP我们可以做网剧、做电影、做游戏、做漫画，甚至说再去循环一轮，做几季的兜转，这样的产品，这样的制作公司，可以更垂直的、更专业的做剧，而在这里边不担心为一个单体文本去担心去苦恼筋，因为它里面一个文本自己是产品，又是下一个成品的营销产品，在为用户的发酵服务。同时拉长IP的时间热度，就可以更多的营销品牌。

一个快消品的品牌，洗发水或者饮料基本愿意做全年营销带，因为不同春夏秋冬生活方式的不同，那他怎么通过一个IP去贯穿？以前都是选不同的IP，或者节目段，或者电视台。这样通过IP的多文本，它可以在一个IP上全年去贯通，精准的去运营他的消费者用户，她的消费者用户又是乐视一个强相关的视频用户，我的视频用户又是对他去发酵更多的消费者产生新的价值，这里面叫做生态圈的价值。只有乐视这样一个平台性的公司他是有可能做到的。

而乐视作为一个平台，在各个领域都找专业的伙伴，也就是说在各个领域中选最优的选最具创新性的，大家结成联盟，产生更优秀的文本。只有这个文本优秀了，推到下一个推理中才能成为可能，才能让这个商业圈的运行逻辑成为现实。

选择IP用户是核心

记者：「太子妃」作为一个引爆案例，在这之前乐视是如何布局的呢？

何凤云：说到「太子妃」，这部网剧是乐漾承制的，是演员出身的甘薇亲自担当制片人一手操作，也正是甘薇总极致的创新和创新的决绝度成就了火爆全网的「太子妃」。其在IP的产品结果上面就直接证明一个基于年轻用户的IP定位，先是要选择为谁服务，比如面向男孩子的话，可能会做悬疑推理、热血类的，另外一方面在本体内容的创新性上面是有颠覆性的。

在太子妃之前，我们也有比较有意思的古装喜剧，比如2015年1月份「拐个皇帝回现代」当时算弹幕神剧，在这之前还有「东北往事－黑道风云」、「超级教师」……这些剧的本体创新性上面可能是一部分，「太子妃」的创新是全部的，从故事穿越，男女互换，然后到制作，服装，交流方式......谁说古代就是那样的？本身就是一个架空的故事，说的是人物，关系，情感的变化。在这里面从导演到制作团队都很决绝，让互联网从无进步的环境成为有一定的可能。

以前是自己拍视频，到后来做UGC的上传，都相对粗糙一点，现在是让更多创造力的人，在有一定资金和品质的情况下，创造以前没有机会试验的产品，网剧给了它很多空间，影业张昭总有一句话：互联网是原来有限货架向无限货架的一次转变。

有限货架原来电视剧电视台播，时长集数都是有限的，线性播出档期是固定的，电影院、座位、档期是固定的，而互联网是无限的，只要足够创新性，足够用户分析跟趋势的把握，就可以抓住用户，就给更多年轻人施展才华的机会，太子妃背后就是这样人才的诞生，比如侣皓吉吉导演当遇到太子妃，所有的火花就产生了。

用户到底要什么，用我们之前的案例来说，其实只要一个词：好看。可以从视觉也可以从心理上，不会特别苛求于创作者，这恰恰是我们年轻用户的一个包容度给了创造者更多的空间。

乐视无惧广电管控

记者：「上瘾」过后，我们的政府对网剧会有一些限制和控制，关于这一方面您是怎么看的呢？

何凤云：其实我不认为这是一个控制，做影视产品输出一定是价值观、社会观或人的类型。输出的方式是灵活性的，只要输出的是正力量的就是OK的。无论做怎样创新性产品，输出的人，以及他的成长线一定是正向的。

比如「女总裁的贴身高手」女主角本身设定是一个白富美，但后续是自己通过努力把公司做的非常好，乐视马上推出的「那一场呼啸而过的青春」也是探讨学校教育以及对于好学生差学生的一些认知，我们通过这些作品去塑造这些人物，去表达出来，文学作品要有这样的功能。

反过来说我们不认为广电或政府是去管控什么，三观不正的剧是没有价值的，只能是昙花一现或者说哗众取宠。乐视储备的项目、IP一定是给年轻人树立什么是正确的、励志的并投射一些他们的价值观，当然好玩度是一定的。我们做颜值、做好看度，是想让他舒服的方式进来，再娓娓道来。

购买IP要有专业性

记者：现在很多公司都在疯抢IP，对这种行为您有什么看法？

何凤云：IP是需要分析的，专业人员和非专业人员，对IP的判定相差非常大。比如今天发布的四个IP，行业数据都非常优秀，但有些公司、团队买的IP数据相差都非常远，只不过名字像、题材相似，真正看一个IP的项目的价值，一定要看连载过程当中行业数据，包括连载过程中的点击量、百度指数、乃至用户组群的量、这一类型年度行业排名等等。

不是每个作品情节、人物、好玩度都是有一定水准的，所以我们也愿意在一些开放的地方共享IP，希望我们专业团队选出的IP更多的给到优秀的制作公司，让他们少走弯路。

当然，不是一个故事、一本小说就能称为IP，我们定义有一定的多文本开发价值的可能性，有一定用户基础的前提才能称为IP，而很多优秀的平台可以把一部一般的故事整合成一个优秀的IP。改网文的故事和影视剧的剧本是有很多技巧的，比如核心人物桥段必须保存。行业要跟平台多交流，因为平台离用户最近。行业的研发公司要跟目标用户聊，不能唯剧论剧，要以用户的喜好出发。

记者：这次发布的电视剧我们看到乐视跟云端传媒是一个合作关系，云端传媒是哪一种特质让乐视看好来与之合作？

何凤云：云端传媒不仅仅是一家制作公司，它拥有对IP的运营的能力，比如发布的之后的两部小说，本身不是非常有名，他用一个大的项目带后面两部作品，一方面有成本的节约，一方面还有粉丝用户的垂直累积，就好像我们经常做的艺人的cosmo一样，很多剧都是女主非常有名，男主是一个新人。IP有垂直IP的概念，也有IP与IP之间的价值，再去整合它成为一个IP链。

乐视网剧的营收结构

记者：现在乐视网剧的营收结构是怎样的呢？

何凤云：第一，CV流量，就是流量、点击量；第二，就是广告植入；第三，会员收入，另外还有电商，后影视的游戏分账。同时，如果这部作品会有一部电影，那他对电影的推力，就是电影的营销成本，而这个成本电影是没有花费什么金钱，这就是另外一个产业的零边际成本的收入。乐视在它自己的生态领域中经常运用它原来既有的东西，零成本边际进入另一个产业。

季播、日播有取向

记者：现在经常会出现一些季播剧，看这部剧市场反应来调整剧集，但「美女总裁的贴身高手」一部剧就拍了80集，还是以日播的形式，乐视要如何保证它的用户留存度？

何凤云：其实季播剧、日播剧选择谁并不是矛盾的，是同时并存的，有些类型适合季播，有些类型就适合日播，比如悬疑推理周播形态比较强的就适合季播，比如7月份我们要播的「尸愈者」就会是周播，像这样有单元体、强推理、悬疑的大点就会观众有机会去等一周，还有一些用户就是喜欢剧集完结之后一起看。所以播放类型并不是谁取代谁，而根据用户生活习惯来配置的。