春意盎然， 万物复苏。4月15日，江苏卫视在扬州举办2016年春季推广会。现场，江苏卫视下一阶段的优质剧目、综艺已逐一揭开面纱。除单集费用300万元的2017剧王《如懿传》外，涵盖音乐、情感、公益、美食、竞技、脱口秀、纪录片等众多细分品类的10余档综艺节目也备受关注。
在以“春满江南、万物生长”为主题的发布会上，江苏卫视总监李响以“种子计划”（Seed）为象征，介绍了江苏卫视平台和内容战略核心竞争力，6个“S”分别代表了Sprit（价值观）、Spectator（用户思维）、Safe（客户安全）、System（系统支撑）、Superman（最强团队）、Support ing funds（足够资金），凭借六大优势，江苏卫视欲强力打造下一个“爆款”。
15亿元投入剧场
在“只引领，不跟随”这一“荔枝价值观”引领下，江苏卫视将推出多款品质剧集与综艺节目。
剧场方面，李响表示，2016年江苏卫视电视剧采购会实际投入15亿元，平均下来，每部剧单集采购费用超200万元。同时，江苏卫视将于7月暑期周三、周四晚间十点档开启周播剧场。
日播“幸福剧场”囊括了《我是杜拉拉》《柠檬初上》《好先生》《微微一笑很倾城》《秀丽江山之长歌行》《一路繁花相送》《白鹿原》等剧目，其中不乏IP大剧，题材涵盖都市职场、青春偶像、都市情感、古装历史、年代史诗等热门题材。因天价版权费引发热议的《如懿传》也在推广会上亮相。值得一提的是，2016年江苏卫视明显加大了独播力度。江苏卫视副总监兼总编室主任陈其庆告诉《综艺报》，江苏卫视独播剧占比将超过一半以上。
陈其庆表示，江苏卫视在剧目选择上仍坚持自己的特色，新引进的几部青春偶像剧将更多锁定年轻用户。即将登陆周播剧场的是《九州天空城》。围绕这部颇具玄幻色彩的IP大剧，江苏卫视和腾讯视频将展开深度捆绑营销，进行包括游戏、动漫等全产业链开发。此外，这部剧在编播上也有新玩法——催生“剧综艺化”，周播剧场之前会通过小型真人秀、短片等综艺内容提升剧集关注度。
除了《九州天空城》，江苏卫视周播剧场的储备资源还包括侯鸿亮团队牵头打造的《如果蜗牛有爱情》、后宫题材剧《大唐后妃传》等。周播剧场定位于都市年轻“夜归人群”，该人群与网络受众重合度较高。在李响看来，“年轻化不是频道的一个选择，而是必须采取的一个切实战略。年轻人是与平台一起共同成长的用户，是频道未来可持续发展的关键，我们必须高度重视。”
强团队打造多样综艺带
综艺节目方面，江苏卫视此次一口气推介了10余档节目，既有老牌节目的续季，也有全新节目，涵盖众多细分领域，类型多样。
编排上，周间日播节目以益智答题类节目《一站到底》领衔，突出公益、生活服务、家庭情感、美食健康等主题的节目相当丰富，《大家益起来》《老妈驾到》《星厨驾到3》《减出我人生2》《筑梦中国C计划》《食客准备着》均属此范畴；竞争最为激烈的周末时段，江苏卫视周五晚黄金时段独辟蹊径推出“中药”题材的纪录片《本草中国》，周六“非诚档”强势坐镇，以明星户外真人秀为主，周日晚间则采用双季播叠播模式。
以幸福、情感为频道定位的“荔枝台”，情感类节目一直是强项。《缘来非诚勿扰》品牌影响力依旧强势，《我们相爱吧》以关注都市恋爱话题的精准定位，受到年轻受众拥趸。《我们相爱吧》总导演池源介绍，“第二季开播四期以来，收视率在1.1%左右，意外的是，第二季网络点击量比第一季高出很多，6大视频网站播放量突破3亿，说明节目对年轻人的吸引逐步加大。”音乐主题节目在江苏卫视占据特别重要的地位，除正在播出的《看见你的声音》，荔枝台还将陆续推出《盖世音雄》《蒙面歌王2》《原来是金曲》《中国乐队》音乐类节目。这四档节目各有特色与侧重，将打通线上线下音乐产业链。
名人演讲竞技秀《说出我世界》邀请超过60位名人演说竞演，当红亚洲“男神”宋仲基已确认加盟。
《非凡搭档》《战斗吧男神》《千面英雄》同为竞技真人秀，带有明显的欧美综艺调性，颇具电影大片级、剧情式综艺风格。
众多新节目中，《战斗吧男神》尤为引人注目。该节目是《爸爸去哪儿》原制作人谢涤葵单飞后的全新力作，同样采用剧情化模式，将于第三季度登陆江苏卫视。
本次资源推介会上的不少新节目由江苏卫视与社会优质制作力量联合打造。细数当天为新节目站台的公司除谢涤葵团队外，还有灿星制作、合宝娱乐、唯众传媒、北京壹天文化传媒、日月星光等。
在谈到江苏卫视核心竞争力时，李响特别提到平台“开放包容”的心态，与国内最优质节目团队资源的合作将成为江苏卫视的一项重要战略内容。目前，江苏卫视基本形成了联合研发、委托制作、独立制作、联合制作、三方共同以投代购、合资公司等六种对外合作方式。
全媒体营销生态
江苏卫视频道副总监兼广告部主任曹海峰认为，从客户、营销角度评估平台，最关键是其内在生长能力，以及不断创新、自我颠覆的能力。在这点上，江苏卫视拥有平台力、稳定力、均衡力、增值力、转化力五方面优势。
2007－2015年，CSM35城晚间黄金时段收视数据显示，江苏卫视排名7年第二、1年第一、1年第三，9年稳扎稳打，突显平台实力。刚刚过去的2016年一季度收视环比上涨14.3%。
在营销方面，曹海峰更看重从品牌力向销售力转化。他介绍，现在的整合营销愈加以内容为基础，侧重植入形式开发，并已展开多屏互动营销。在营销团队配置上，江苏卫视新设立的商务导演和商务编剧两个专岗能够保证植入更好地与内容融合。此外，江苏卫视还联合五大公司为客户打造整合全媒体营销方案，从营销和受众上，实现从品牌力向销售力转化的条件。
在互联网技术浪潮推动下，新媒体事业部经营管理部主任兼江苏网络电视台总监助理明星表示，江苏广电已经进入品牌营销3.0时代，主打内容+生态概念，通过节目互动营销、全渠道覆盖营销、私人定制化营销、新技术眼球营销展开全媒体娱乐生态营销。
在推介活动现场，每个座位上都摆放了一个简易VR眼镜。发布会最后一个环节，大家按照提示扫码下载数据流，借助手机，带上眼镜，参会者可360度“参观”《缘来非诚勿扰》演播厅。
时下，VR技术在影视文娱产业搅起波澜，成为潮流。在李响看来，VR技术带来的360度沉浸感令人兴奋，待技术普及后将产生巨大的市场空间，传统电视台必须尽早进入这个领域。“江苏卫视正在和国际上几家大的VR团队展开合作，未来还将同总台的网络电视台、幸福蓝海集团及国内视频网站合作，基于内容开发VR产品，可能首批聚焦相关音乐类或综艺节目。励志减肥综艺《减出我人生》第二季就将引入VR技术，营造观众和选手共同健身的现场感。”
对话江苏卫视总监李响：节目合作六种以上分账模式重视人才避免薪水“剪刀差”
《综艺报》：推介会上多档节目是和社会化公司联合制作——江苏卫视是如何“招贤”的？
李响：平台会给他们做事的环境。我在发布会上提出6个S的“种子计划”，其中一个是System，就是平台系统支撑。我们有大平台的宽容度和胸襟，有给市场化团队调动资源的能力，这些都是他们选择考量的重要因素。
《综艺报》：江苏卫视节目合作有六种分账模式，分别是什么？
李响：主要是节目制作、广告分成、节目模式、策划、研发等，不同方式的合作的分账比例和形式亦不同。其实不止这些，在这基础上还有好多种，原则是“责权利对等”“投入才有分享”等。我们从2014年下半年开始尝试这种模式，现在已基本成熟。但总体节目制作还以自制为主，我们有11支自有制作团队，引进团队做的节目不到1/3，大量日常节目还是由自己团队制作的，周末大型季播节目可能有部分会和社会团队合作。
《综艺报》：2016年涌现诸多体育竞技类、偶像养成类、生活服务类综艺真人秀，你认为下一个真人秀的风口在哪？
李响：真人秀以明星艺能展示为主，过于简单、没有技术含量的节目最终会被抛弃。下一步，电视节目肯定需要脑力体力混搭，即体力竞技与智力比拼的结合。这种真人秀对编剧、导演、明星都将提出更高要求。
《综艺报》：节目创新需要试错机制，这方面江苏卫视是怎么做的？
李响：台里很鼓励节目创新，不怕试错，这当然并非是说明知是错还硬要做。我们挑选节目会按照一套严格的标准流程进行，经过几轮方案的反复打磨、推敲，后期再加工创造，尽量避免犯错，如果效果不太理想也锻炼了队伍。
我们牢记“试了未必有，不试肯定没有”这个原则。即使面对再大困难，冒着诸多压力也必须推行试错机制。作为一线卫视，我们会从资源调动、人力匹配上，尽力保障节目成功。即便不能取得大成功，也要保证这个节目成为合格的产品，让观众和客户认可。
《综艺报》：江苏卫视更关注自制研发还是模式引进？
李响：我们希望有更多原创内容，这点很重要。目前，我和我的团队日常工作80%的时间都聚焦在新节目创意研发和策划上。我们有两支较大规模的团队组合——项目部和节目部，分别独立研发新节目，同时还有一些节目研发制片人。上海、北京的多支团队更多承担的就是节目研发打样工作。
每年八九月份，我们会面向全国征集节目创意。通过PK制度，来自内部和外部制作团队的所有节目创意方案，将接受频道中高层领导的投票，包括我本人在内，每位总监有一票。同时，我们也希望外部专家和普通观众也对这些方案进行公开投票，最终选出有价值的节目创意报台领导批准后实施。
《综艺报》：如何看待传统电视台人才流失现象，江苏卫视在机制上有哪些策略留住人才？
李响：我从来不认为合理、有序的人才流动是一个坏现象。它对这个行业是有健康促进的作用。相反，全国所有卫视平台老死不相往来，所有人全在体制内，也一定相互碰撞不出来新的东西。但是无序的人才流失肯定不行。
在人才培养管理方面，我们台里也出来了一系列的举措，包括绩效考核，奖励政策，以及试错机制等。你想想民营公司试错代价会有多大，一个节目做砸了，后面就没有机会了。但我们台内对团队有足够宽容度，你上半年做一个不行，下半年可以再做一个新的。对于我们来说，体制内外互为蓄水池，在外面做的不行的时候他可以再回到台里来，通过社会招聘的形式，再给他一个机会。
我之前有6年人事工作经验，得出的结论就是：人才只有在流动中才会价值凸显。全国电视优秀人才那么多，不可能全为我所有，但能“为我所用”就可以了。我们的态度还是足够开放的。
